建筑意象诗、建筑诗的超现实梦幻创作理念

在不考虑重力、建造成本等实际因素的情况下，简单想象一个梦想中的房子会是什么样？基于此，艺术家马蒂亚斯荣格创作了一系列梦幻屋《Houses》。

马蒂亚斯荣格将他的作品描述为复杂形式的诗歌，用图像和建筑代替了文字。当我们仔细看他的作品时，可以发现这座神秘却梦幻的建筑其实是不同建筑和场所的拼贴。例如，在欧洲农村地区的一栋英国老房子的屋顶上有一片牧羊草地。它看起来像布拉格街上一座飞在空中的房子，但底座连接着乡下的一座磨坊。

马蒂亚斯荣格(Matthias Jung)认为，这些建筑风格和季节不同的场景有着内在的联系，如果你把所有的照片放在一起看，你会发现他是对的：虽然每个房子的位置不同，但这些场景肯定来自同一个国家。

因为作者，或者说诗人，并没有把这种“内在关联”讲清楚，它类似于我们读诗时的感觉，是一个让意识自由游走的过程。在荣格的作品中，他用随想曲和诗歌取代了建筑的实用性质，改变了重量、平衡和风格的一致性，创造了另一种叙事的一致性，传达了梦的拼贴本质。

除了《Houses》，荣格还创作了另一个以城市为主题的系列《Towns》，将城市元素整理成海边度假别墅，也是一首幽默的诗。

关于建筑设计的诗1。推荐几首关于“建筑装饰”的诗1。《陈后宫》唐朝：李商隐

茂源城风景如画，门庭瓦流水。还有，据水光寺说，要建月华楼。

侵夜，开镜，迎冬雉献裘。众臣皆半醉，天子不忧。

2《更漏子三十六宫秋夜水》五代：欧阳炯

三十六宫秋夜，露水高挂。鼎漏铜壶，月满金。

红毯，博山炉，香风触流苏。羊车去常青，镜尘担孤影。

3.《和贾舍人早朝大明宫之作》唐朝：王维

红帽公鸡刚刚宣布早上，长袍的管理员带来了玉云皮草。

九宫开金王府，各国使节向皇帝鞠躬。

初日头，掌中孙摇，烟卷黄袍。

观众退庭，五色敕令，将褡裢珠向凤凰湖叮当。

4.《灵隐寺》唐朝：宋文志。

秃鹫岭阴郁，龙宫锁寂寞。

看海，门口正对着浙江的潮水。

月中月桂树落，香云飘外。

如果你爬到塔上，你会发现春天在很远的地方。

霜薄花多毛，冰光叶不枯。

夙夙的年龄还是不一样的，搜索没错。

待在天台路，看多余的石桥。

5、《登兖州城楼》唐朝：杜甫

东郡临近庭日，南楼初起。

云海相连，叶萍入清徐。

有秦孤碑，有鲁荒城宫。

从来没有这么古老过，看着就别扭。

2.关于建筑的诗词都有那几个字：“东南得胜，三吴兴市，钱塘自古繁华。柳桥、风帘、绿帘，十万人之多，令人咋舌。”(刘勇)

墙壁

“可以相见一辈子，儿孙长大当隔墙。”(白居易)

“蜂蝶纷纷过墙，却嫌春色在隔壁。”(王佳)

“墙内秋千在路外，墙内俗人，墙内美人笑。”(苏轼)

门廊

“密锁闭苔遮，深亭回此。”(李商隐)

“东风满荣，夜空月转廊。”(苏轼)

"半轩花满园月，一顶柳桥风."(陆地旅行)

窗户

“窗含西陵秋雪，吴栋万里船泊门口。”(杜甫)

“为什么要一起剪西窗的蜡烛，却要谈晚雨？”(李商隐)

“把窗帘打开一

“我看了吴钩，栏杆都拍满了，也没人会参加。”(辛弃疾)

“我怒而冲冠，倚栏杆雨歇。”(岳飞)

院子

“这个院子有多深？柳堆烟，帘无重。”(欧阳修)

“帝力春晚，重门深院，前有芳草绿阶。”(李清照)

“寂静的高楼上独自一人，月亮如钩。孤梧桐深院锁清秋。”(李伟)

“为何西园限相思树，梅花难等海棠。”(袁浩文)

"黄昏时院子里的柳树啼叫，记得那个人和折了月亮的桂花."(陈亮)

笼罩

“故人辞西黄鹤楼，烟花三月下扬州。”(李白)“萧声燕，梦断。”(李白)

“柿叶秋色转红霜，天如水倚红楼。”(李易)

“青、暗、红在风城少见，云、亭古今。”(韩聪)

“相思重上小红楼。知其已被山所阻，不可自由依之。”(辛弃疾)

参考：古典建筑诗歌的文化鉴赏

3.那些诗是0755年到79000年赤水河边一栋新房的两栋三层小楼，跟设计或者建筑有关。它们是我多年的积蓄，南风自然地从临河的窗户吹进来，我欣赏着一枚硬币敲打地面的响亮、和谐、庄严的声音。昨天今天先复习了一首诗，进入腊月封冻的海河，穿越长江黄河最多。有太阳，有月亮，有昆仑山。昆仑山之外的昆仑山，远在万里之外，一个商人或诗人走出一个汉字笔画。难得一夜醒来，在阳台上读到南风和硬币落地的声音。无非是一棵果树摘下来的语言，总有钢筋水泥黄沙，包括那些混在钱眼里的小石子给我盖的楼。欲望的膨胀在汹涌澎湃的瞬间一步步抬高了我的诗歌和人生，就这样简单到无话可说。《建筑》小河，有着静静流淌着绿色的古宅，静静的靠着小巷，静静的延伸着古井，静静的等待着树荫下打游戏的兴致，栏杆边钓鱼的自然边缘。Br悠闲地捧着茶壶，忘我地听着评弹声，所有的老人都是白发苍苍，步履蹒跚，却精神矍铄。有人说传统被忽视了，古韵在模糊的历史中遗失了，但我看到了传统，听到了古韵，感受到了历史。你，平江路，承载传统，保持古韵，延续历史。

4.关于建筑的古诗词关于建筑的古诗词：邓金城散花楼作者：李白(唐)日照金城头，朝光散花楼。

金窗绣门，银钩挂珠箔。在绿云飞天梯，我担心我的眼睛。

暮雨流三峡，春江绕双流。今天的参观就像九日游。

一夜山寺作者：李白(唐)危楼高一百尺，手可摘星。站在这里，我不敢大声说话，怕惊动天上的神仙。

宣州遣判官佩覃到，欲去官邸回京，杜牧暖泥雪融，行人傲岸。九华山路云哲寺青弋江村刘福桥。

你的意图和你自己一样崇高，我的心在颤抖。来了就不能一起走，所以每年春天国家都很寂寞！《往事之旅》的三首歌中有一首是杜牧的《十年浮绳检》，他临死前把自己献上作为奖赏。

秋山春雨悠悠吟，倚江南寺楼。四鼓出嘉惠门到南郊斋宫作者：陆游(宋)客游半生，死时犹见太平。

刚开始还乐得梦见魂魄对着皇帝，看到都城更是惊喜。九宫晨霜寒，十里塔落月。

白发苍苍时不要笑。青少年习惯于听到这样的话

(不知道一部作品：不知道；一部作品《东西方：事》)嫔妃，王孙，辞楼下厅，来秦，夜歌，从秦公。群星闪耀，化妆镜也开着；绿云点破，梳萧欢也；营养流油腻，肥水弃之；烟斜雾蒙蒙，椒兰也烧。

雷声震，宫车过；我不知道我在远处听的时候在做什么。一个肌肉，一个容量，极其漂亮，看起来很有远见，但是看起来很幸运。

那些已经消失的，36年了。赵岩之收，韩伟之治，齐楚精英，几代人的掠夺，依山就势。

一旦得不到，就失去。叮叮当当的玉、金块、鹅卵石，弃扔砸砸，秦人都奉为圭臬，并不珍惜。

呵呵！一人之心，万人之心。秦爱奢，人想家。

怎么能尽可能的利用它，把它当泥沙用！使负楼之柱多于楠木之农；横梁上的椽子比飞机上的工妇还多；洋葱中的磷，超过小米中的余；瓷砖接缝不平，比全身的丝还多；直柱横槛多于九土城垛；管弦乐队的弦乐吐哑了，比城里人的话还要多。让全世界的人不敢说话，不敢生气。

单身老公的心越来越嚣张了。守军兵呼，函谷关举，楚人焚，穷焦土！喔！灭六国者也六国，非秦；秦也是秦家，不是天下。

呵呵！使六国相亲相爱，足以拒秦；让秦国再爱六国的，就交给三代人永远做王，谁赢谁灭？秦人不胜自哀，后人为之哀；后人哀痛，未能从中吸取教训，也让后人为后人哀痛。

5.我不是诗人，也不擅长写作。看到你的帮助后心血来潮，给你一个想法。笑.

工程建设者

我是一名从事工程建设的一线工程师。

地址和电话号码经常随着建设项目地址的转移而改变。

每当提到工程建设，总是带着一种特殊的心情.

世界屋脊青藏高原上。

在碧波荡漾的南海岸边

在千里之外冰冻的北方边境。

还有美丽迷人的西湖。

总能看到我忙碌的身影；

在高耸的建筑之间

在花园式房子旁边

在那条宽阔的路上

在荒芜的沙漠中

有我的脚印。

不管是冷还是热。

无论刮风还是下雨。

拥有我。

建筑工地上，紧张地忙碌着.

我是一名工程建设者。

是我

把那个美好的梦想变成蓝图

是我

凭借娴熟的技巧，

把那个美好的梦想从蓝图变成现实。

是我

用那双灵巧的手，一座美丽的建筑建成了。

是我

通过努力工作，我们正在祖国建设一座美丽的城市。

是我

用那超人的智慧，为祖国建设更美好的明天！……

6.一些描写工程建设的诗(急)。请介绍一下《平江路》李白。

山上寺庙的高楼真的很高，像一百英尺，人们在楼上就像一只手可以摘下天上的星星。

站在这里，我不敢大声说话，怕惊动天上的神仙。

《夜宿山寺》王波

王腾临江珠，明銮继续载歌载舞。

画楼对南浦云，珠帘卷起黄昏西山雨。

闲云池影长，物换星移几年。

今天内阁中的皇帝在哪里？门槛外，长江自流。

《滕王阁诗》

专心画一栋楼，雕一根梁，仿佛隔了一个世界。

时光仿佛倒流，孔孟已进。

1.九重开天。

2.五间新草堂，三间新草堂，石阶石柱竹编墙。

3.一个小屋还自学成才。任凭风吹，连屋檐都碎了。看着就别扭。墙是一堆松散的泥土，主人再也不会回来了。

4.高轩面对朱碧，飞檐在头顶上。残花雕，残柳散。岸边的菊花开始含有

8.惠惠满云，上个月宣化池是华新。月色如淹宫。酒不醉人，太傻了。

9.烟云接蓬莱，宫阙开晓。玉山前辈那群在别处，紫鸾飞来看仙台。

10.宫中紫气满，金渠玉沙水色。宫女倚着睡了，偷吃蟠桃，落在地上。

11.吴王宫里的刘汉翠，苏小屋里的鲜花盛开。

12.龙尾在上，蓬莱宫在上。

13.梧桐叶秋风落，人不能来台。梁五台城芳草萋萋，王武宫野花遍地。石城下春生水，燕子堂前雨生苔。在莫问，世界上的事情都毁了，他们百年一遇，捧杯。

14.朱锐宫下过毛毛雨，草树无尘，耀眼夺目。

15.大明宫宫闱阴森，紫禁龙楼芬芳。

16.山河托帝都，犬牙交错的宫阙迎云。风吹过长乐，杨柳带着细烟离开紫禁城。这是一个阳光明媚的日子，这是在路上，这是一个高的一天。独一无二的浅薄人才愿意失败，而更可耻的是在鲁身上。

17.天宝成平乃乐和，华清宫阴森嶙峋。袁超亭近秦岭，结古塔高渭河。玉树悠悠飘在云端，舞在天上，唱在月亮上。只是现在有温泉水，呜咽中有许多感触。

18.九重开天，众星闪耀。(摘自江有汜的数据)

7.有哪些描写或赞美「古典建筑」的诗词？1.关于著名景点的诗《逼真》。

苏轼

从山峰和山谷的正面和侧面，从远处、近处、高处、低处去看庐山，庐山呈现出各种不同的面貌。

庐山真面目我不知道，只有白在此山。

著名旅游景点：江西庐山西林寺

2.著名旅游景点古诗词《题西林壁》

杨万里

毕竟，杜西湖的景色和六月四点的不一样。

荷叶在第二天是不会变绿的，荷花在阳光下显得特别鲜红。

著名旅游景点：杭州西湖

3.著名景点诗词《晓出净慈送林子方》

杜牧

青山隐隐有水，江南近草秋未枯。

月夜二十四桥，玉人何处教口交？

著名景点：江苏扬州

4.著名旅游景点古诗词《寄扬州韩绰zhi判官》

刘禹锡道

朱雀桥边有些杂草开花，武夷巷口只有夕阳。

王导和谢安屋檐下的燕子如今已飞入寻常百姓家。

著名景点：五一巷位于南京市秦淮区秦淮河文德桥旁的内南岸。它是中国最古老、最著名的巷名。

5.著名景点诗词《乌衣巷》

张继

月亮落下了乌鸦，冷冷地啼叫着，睡在枫树上，睡在江边的渔巷里。

姑苏城外寒山寺满钟，子夜钟声到客船。

著名景点：苏州寒山寺

谁能告诉我各种文学流派(包括现代诗歌)及其简介？越全面越好。关于西方现代文学流派的详细信息如下：1 .西方现代文学流派的概念、阶段和特征。欧美现代派文学(又译现代主义)是19世纪末至20世纪在欧美出现的众多文学流派的总称。现代主义有强烈的反传统倾向。它大胆探索，力求创新，表现出强烈的挑战意识和开拓精神。现代主义以二战为背景，大致可以分为两个时期。前期主要流派有未来主义、超现实主义、后期的象征主义、表现主义、意识流小说。后期的主义流派有存在主义文学、荒诞派戏剧、新小说、黑色幽默、魔幻现实主义等。有人把后来的文学称为“后现代主义”。现代主义文学产生的背景和条件：1 .两次世界大战加深了西方人的危机意识，苏联革命和建设中的失误和曲折使西方知识分子陷入更深的困惑。2.科技的进步加速了人的异化。人与人、人与自然、人与社会的关系进一步趋向对立。3.严酷的社会现实助长了非理性思想的传播，比如马雅可夫斯基的《枫桥夜泊》，中国的《叔本华的“唯意与论”；尼采的“自我扩张”的超人；柏格森略带神秘意味的生命哲学；弗洛依德的精神分析学。法国萨特的存在主义等都对现代主义文学的产生与发展有影响。 现代主义文学的特征： 1、创作主题上，着力表现人与人、人与社会、人与自然、人与物的对立关系和现代人的自我探索和思考。 2、在表现手法上，以“表现法”代替“再现法”，强调艺术表现内心的生活和心理的真实，较多使用象征、隐喻和颠倒时空顺序的自我联想；注重表现瞬间的复杂多变的情绪和印象，挖掘深层的潜在的意识世界；善于采用怪诞、荒唐、反理性逻辑的描写方法。 二、现代主义的主要流派 1、未来主义：20世纪出现最早、反叛精神最强的一个文艺流派。十年之间，来去匆匆。以“否定一切”为基本特征。否定国家机器，否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，歌颂机械和都市混乱，赞美“速度美”和“力量”，主张打破理性的形式规范，用自由不羁的语句随心所欲地进行艺术创造。创始人是〈意马里内蒂，主要成就是诗歌，代表作家及作品是阿波利奈尔的《醇酒集》。2.超现实主义：起源于法国，具有鲜明的开拓精神，1916年“摧毁一切”和“清除一切”的达达主义给了它强大的灵感。1924年《穿裤子的云》的出版标志着这场运动的正式开始，它于20世纪20年代和30年代在法国达到高潮，在40年代和50年代扩大为一种世界现象，并于1969年结束。它强调表达超现实主义和超理性的无意识世界和梦幻世界。他们超越现实世界的束缚，重视直觉，认为潜意识和梦是最真实的。提倡无意识写作，不需要任何主题。“自动书写法”和“梦境记录法”应用广泛。作品光怪陆离，夸张晦涩，神秘莫测。对后来的荒诞、黑色幽默、魔幻现实主义都有影响。代表人物有布莱顿(1869-196 6)、阿拉贡(1897-1983)和艾吕雅(1895-1952)。3.晚期象征主义：是19世纪末象征主义的延续和发展，在20世纪20年代达到另一个高潮。我们主张通过直觉把握内在的真理，寻找思想的“客观对应物”，把抽象的观念以感性的形式体现出来，用形象和符号隐含人生的哲理。比象征主义更广阔的视野和更深刻的思考。它主张通过暗示、意象、隐喻、自由联想等艺术手法表达人复杂微妙的主观感受，追求半明半暗、扑朔迷离、神秘莫测的艺术效果。英国的艾略特(1888-1965)的《超现实主义宣言》是其代表作。此外，美国还有瓦列里的《荒原》 (1871-1945)、里尔克(1875-1926)、梅特林克的《海滨墓园》、布洛克的《青鸟》、叶赛宁、叶芝(1865-1939)。4.表现主义：绘画起源于20世纪初的德国，后来扩展到音乐、文学等领域。它的理论纲领是“艺术是表达，不是复制”。要求突破事物的表面，展现事物的内在本质；突破对人类行为的描述，揭示其内在灵魂；突破对暂时现象的描述，展现永恒的品质和真实。在艺术方法上，由于强调永恒，人物往往是一些共性的抽象或象征；因为强调写内心活动、直觉和梦境，所以经常使用内心独白、梦境和潜台词；情节离奇突兀，文笔夸张扭曲变形荒诞，突出主观感受，追求强烈的艺术效果。代表作家和作品有卡夫卡(1883-1924)的《十二个》和《城堡》，奥尼尔(1888-1953)的《变形记》，捷克科幻作家卡佩克(1890-1938)，瑞典作家斯特林堡(1848)。5.意识流：以无意识活动为文艺表现对象，暗示不同层次的心理活动，强调人的意识的矛盾性和复杂性。

在作品中，情节淡化，作者不介入，人物直接表达内心活动，作品按照人物意识的流动而不是情节进行结构，打破了时间顺序的叙事模式。随着人物意识的流动，通过自由联想表达主题，不受时间限制地组织情节。过去、现在、未来相互颠倒、相互渗透、相互重叠，主体结构为网状。代表作和作品有爱尔兰的乔伊斯(1882-1941)、法国的普鲁斯特(1871-1922)、美国的福克纳(1897-1962)、伍尔夫(1888) 6。存在主义文学：20世纪30年代产生于法国，在欧美日益流行。它认为世界是荒谬的，人生是痛苦的。一方面，揭露资本主义世界的荒谬和丑恶；另一方面，它表现了人们不幸和毁灭的命运及其孤独、绝望和恐惧的思想和情感，同时也鼓励人们与沉重的现实压力作斗争。在艺术上保持更多的传统风格，在思想上探索哲学深度。代表作家和作品有萨特(1905-1980)的《毛猿》和加缪(1913-1960)的《到大马士革去》。7.荒诞派戏剧：兴起于20世纪50年代的法国。思想上继承了存在主义的荒诞观念，艺术上吸收了超现实主义。世界和人生的荒谬以荒诞剧的形式表现出来：生命的无意义，人的异化，人与世界的分离，人与人的异化。刻意采用与传统戏剧相反的手法，营造出强烈的荒诞效果。有着模糊的背景，象征的，道德的，夸张的，不合逻辑的场景，抽象概括的人物，非理性的，无意义的语言。代表作家作品有：尤尼斯(1912-)，《尤里西斯》，贝克特(1906-)，俄罗斯阿达莫夫(1908-1970)，《追忆逝水年华》，品特(英国)。8.新小说派：20世纪50年代兴起于法国。《怀疑时代》中“怀疑精神”的产物。反对传统现实主义小说的艺术模式。认为小说应该主要描写事物的世界，揭示人的潜意识活动，通过平凡琐碎的日常生活表达“潜在的真实”。无意义、无情节和非人化是新小说派的三个基本论点。文体创新。代表作家和作品有娜塔莉萨罗特(1902-)，艾伦罗伯-格里尔(1922-)，米歇尔布托尔斯(1926-)，克劳德西蒙(1913-)的《喧嚣与愤怒》。9.黑色幽默：60年代兴起于美国。黑色——阴郁、悲观、寒冷、苦涩。认为世界是一片荒地，历史是一团乱麻，个人无法改变自己的生存状态，无法掌控自己的命运。在这种情况下，既没有充满自信的庄严悲壮精神，也没有敢于藐视对手的光明喜剧精神，只能是“苦恼者的微笑”。黑色幽默不仅是嘲讽他人，也是自嘲。喜剧不仅用来应对丑陋和畸形，也用来应对痛苦和不幸。代表作家和作品有：海勒(1923-)，冯内古特(1922-)，巴斯(1930-)，品钦(1937-)的《到灯塔去》。10.魔幻现实主义：拉美小说创作的主流始于20世纪40年代，在60、70年代达到高潮。它植根于民族文化传统，也吸收了欧美现代主义的表现手法。“化现实为幻想而不失真实”，在对现实生活的叙述和描写中，引入了大量超越自然的因素。剧情中经常出现奇迹、幻觉、梦境甚至鬼影，时序关系被打乱。这些场景往往是象征性的，具有鲜明的民族和地域色彩。代表作家和作品有马尔克斯(1928-) 《恶心》，鲁弗(1918-) 《局外人》，阿斯图里亚斯(1899-1974) 《秃头歌女》，卡彭迪埃(古巴)。

未来主义1。定义：未来主义又称未来主义，是20世纪最早也是最叛逆的文学流派。十年来去匆匆，以“否定一切”为基本特征。否定国家机器，否定传统文化，主张彻底抛弃艺术遗产和传统文化，赞美机械和城市混乱，赞美“速度之美”和力量，主张打破理性的形式规范，用自由不羁的语句随意进行艺术创作。创始人是意大利人马里内蒂，主要成就是诗歌。代表作家和作品有阿波利奈尔的《椅子》和马雅可夫斯基的《等待戈多》。二、发展历程的奠基人：意大利诗人、戏剧家、编辑——马里内蒂。意大利是未来主义的发源地和中心。数量最多，声势最大，覆盖面最广。它从文学开始，然后蔓延到戏剧、绘画、音乐、电影、雕塑、舞蹈等领域。1909年2月20日，马里内蒂用法文《弹子球机器》出版了《动物园的故事》，宣告了未来主义的诞生。次年，他出版了《阳台》，进一步阐述了未来主义的理论主张和文学创作的原则。在马里内蒂的倡导和推动下，未来主义很快从文学扩展到艺术，出现了《无名氏肖像》、《橡皮》等重要的理论文献。而且这个运动很快从意大利传到欧洲其他国家，成为一个全欧洲的文艺运动。法国著名诗人阿波利奈尔在1913年发表了《米兰巷》，提出了“三维未来主义”的理论。俄罗斯的马雅可夫斯基在1912年出版了《佛兰德公路》，开创了立体未来主义。到20世纪20年代中期，逐渐消失。第三，未来主义的精神是革命性的。反叛是正当的。未来主义认为，大规模机器生产、科学技术、交通和通讯的迅速发展，从根本上改变了客观世界的面貌和社会生活的内容。生活节奏的加快使得速度因素的作用越来越突出。现代大都市、机器文明、速度和竞争构成了时代的主要特征。外部社会的变化必然导致人们精神世界的彻底改变。传统文学只限于描写外在的、没有生命的现实，已经僵化了。只有未来派文学才是充满生命力的，因为它以探索未知为己任。他们自称面向未来，属于未来，所以被称为未来主义者。根据未来主义，一切新的都是好的，一切旧的都是坏的。于是他们把人类的文化遗产和现有文化当成绊脚石和靶子，声称要摧毁所有的图书馆和科学院。理论上，未来主义是极其混乱的。体现了小资产阶级的革命情绪、无政府主义和虚无主义。它既歌颂工业和科技的新成就，又发出反理性和盲目的鼓噪。在团队上，他们也是鱼龙混杂，政治倾向、世界观、艺术观各不相同。他们都从未来派的节目中获取自己想要的东西。因此可以分为以意大利为代表的右翼，以法国为代表的中间翼，以俄罗斯为代表的左翼。四、重要作家及作品1。菲利普托马佐马里内蒂(1876-1944):出生于埃及一个富裕的意大利家庭，父亲是著名律师，母亲是抒情诗人。马里内蒂从小深受法国文化的影响，曾在巴黎留学。他广泛接触法国现代派文学艺术，尤其是象征主义作品，并深受影响。1893年回到意大利后继续深造，1899年毕业于意大利热那亚大学法律系。1905年创办《第二十二条军规》杂志，发表和介绍颓废派和法国象征主义诗歌，在国际文坛有较大影响。从1906年开始，他创立了未来主义，并发表了许多宣言，提出了一系列主张。1913年，他创办了未来派刊物《第五号屠场》，并前往俄罗斯宣传未来派。1914年出版《烟草经纪人》，公开与法西斯合作。1919年起，他积极参加法西斯党的活动，成为墨索里尼的帮凶。墨索里尼上台后，被任命为科学院院士和意大利作家协会主席。

1942年还随意大利侵略者入侵苏联，1944年病逝。无政府主义的歌者马里内蒂宣称“要把意大利从梵蒂冈、君主制、婚姻和议会的枷锁中解放出来”，要彻底消灭一切国家机器。马里内蒂是机器和技术的歌手。他认为机器是创造未来的动力，机器的美比女人的笑容更吸引人。物质文明崇拜。马里内蒂是超人哲学的倡导者。他称赞“力量”、“勇气”、“冒险”、“拳头”、“战争”。在他看来，暴力和战争就像科学技术一样，是摧毁旧传统、建设新未来的最有效手段。尼采的哲学。——迎合法西斯思想。代表作：短剧《万有引力之虹》。参见《百年孤独》的第125页。前所未有的奇形怪状的戏剧，按照马里内蒂《佩德罗帕拉莫》的说法，以前的戏剧都是迂腐、冗长、静态的精神分析剧，早就失去了生命力。而是要在极其有限的时间、空间和情节中，表现出“从潜意识中挖掘出来的一切，不可预知的力量，纯粹的抽象和纯粹的想象，无论它们多么违背真理、古怪和反戏剧。”而这部剧充分体现了未来主义的革命性。a极短，全剧只有四行。没有对话，也没有冲突。b强调动量。c利用了“错觉”的作用。2.纪尧姆阿波利奈尔(1880-1918):私生子，母亲是一位波兰女士，父亲是一位意大利军官。他出生在罗马，随母亲在摩洛哥长大。1899年，他开始在巴黎定居。这位朋友总结道：私生子，波兰冒险家和在法国的外国人的骨肉，不仅造成了阿波利奈尔奇特的性格和气质，也造成了他艺术的独特性.在中学时，他才华出众，显示了他对文学的热情和天才。但是经济状况剥夺了他接受高等教育的机会。没文凭，没钱，穷，只好边工作边写诗。他当过银行职员、家庭教师、小报编辑、炮兵和流浪汉，艰苦的生活奠定了他成为激进艺术家的基础。在巴黎，我遇到了著名的立体派画家毕加索，并成为了亲密的朋友。他还与一些先锋派作家有着密切的关系。他不断写文章宣传现代主义诗歌和立体派绘画，并接受了马里内蒂的思想。他一生追求爱情，并为之写下了大量爱情诗，如龙萨、缪斯一般激烈，可惜总是失恋。比如1901年，他去德国当家庭教师，曾经疯狂地爱上了一位英国女教师，写了很多情诗。从1912年到1914年，他又失去了女朋友，孤独地生活着。他用非常新颖大胆的方式写了很多诗，后来赚了《玉米人》。他在结婚后仅仅十个月就去世了，享年38岁。《总统老师》死后出版又是一部力作。阿波利奈尔的社会主义成就是诗歌。他的抒情诗大多以相对自由的民歌形式写成，非常朴实，具有强烈的抒情色彩和自然和谐的音乐性，热情、忧郁、悲凉、清新，发扬了法国爱情诗的传统。比如《这个世界的王国》，《醇酒集》 P202。阿波利奈尔对未来主义的主要贡献在于他对诗歌艺术的创新，比如加强诗歌本身的节奏和顿挫感，而不是标点符号。写“对话诗”，模拟杂乱的对话，强调音效。写象形诗，尝试诗画结合。发展马拉美的台阶诗等等。他的典型的“立体诗歌”用诗歌来绘制图案，并将诗歌与装饰艺术相结合。如：被杀死的和平鸽。《穿裤子的云》 。3.弗拉基米尔弗拉基米尔米洛维奇马雅可夫斯基(Mayakovsky，1893-1930)是俄国立体未来主义的代表人物，是苏联早期最杰出、最有才华的革命诗人。出生于格鲁吉亚一个低级林业官员家庭，1905年俄国爆发第一次民主革命。12岁时，马雅可夫斯基参加了学校罢工游行。“这是革命，这是诗歌。诗歌和革命不知何故在我的脑海里结合在一起。

“1906年父亲病逝后，全家搬到了莫斯科。在读中学时，马雅可夫斯基帮助他的姐姐为手工艺品商店“绘画和烙画”。同时，他接触了一些布尔什维克大学生，阅读了大量革命书籍，接触了社会主义者，并于1908年初加入了俄国社会民主劳动党。此后，他从事革命宣传，三次被捕入狱，在狱中阅读了大量文学作品，同时尝试写诗。1911年进入绘画雕塑建筑学院，结识了一批未来派诗人和画家。马雅可夫斯基的创作道路可以分为三个时期。第一个时期：1912-1917年是他的未来派时期。俄罗斯未来主义蔑视一切旧传统，批判现代象征主义，蔑视古典诗歌，宣称将普希金、陀思妥耶夫斯基、托尔斯泰等人从现代的船上扔进水里。他们还宣布要“把词从意义中解放出来”，破坏语法规范，发明新词。鼓吹个人主义和虚无主义。为了抵制而抵制，为了创新而创新。1912年，他和伯鲁克等人一起出版了第一本俄国未来主义诗集《费加罗报》。封面是用粗麻袋布做的，有艺术感，无政府感。1915年，马雅可夫斯基发表了著名的长诗《未来主义宣言》，副标题是“由四个乐章组成的音乐”。用诗人自己的话说，这四个乐章就是“四声呐喊”:“打倒你的爱情”、“打倒你的艺术”、“打倒你的制度”、“打倒你的宗教”。艺术方面：非诗意，幻觉。原标题为《未来主义文学宣言》。因为亵渎神明，马雅可夫斯基对审查官说：“如果你愿意，我就做最温柔的人，不是男人，而是穿裤子的云。”因此，这个话题本身就对当局有抵触情绪。由于对未来主义和“拉普”(俄国无产阶级作家协会)的排斥和爱情受挫，他于1930年4月14日自杀，时年36岁。《未来主义画家宣言》 , 《未来主义戏剧宣言》 。未来主义的艺术特征。尽一切努力把文学变成现代生活的“动态”，表现“运动感”，调动一切艺术手段，描绘运动中的事物的形态，如《未来主义的反传统》，《给社会趣味一记耳光》，《诗歌》，《莱采巴》，《未来主义与法西斯主义》。在夸张变形的力量中，表达了大自然的生命和事物的动态、节奏。但粗犷、扭曲的笔法又具有低俗、怪诞的特点。2.借助“幻觉”反映现代生活。物体的潜意识、跳跃性、灵性和通感。利用绝对自由的类比，可以把握不同事物的相似特征，表达主观感受，如将矿工描述为“给地球肠胃做手术的外科医生”。3.更新语言。彻底否定语法规范，废除标点符号，发明新词，引入新词。添加新单词。超现实主义1。这个概念是第一次世界大战后在法国兴起的对文学、艺术等领域的传统资本主义文化思想的反叛运动。强调表达超现实主义和超理性的无意识世界和梦境世界。他们超越现实世界的束缚，重视直觉，认为潜意识和梦是最真实的。提倡无意识写作，广泛使用“自动写作法”和“梦境记录法”他的作品怪诞、夸张、晦涩、神秘，影响了后来的荒诞、黑色幽默、魔幻现实主义。从1919年布莱顿和苏波合著《潜意识写作》《他们来了》，到1969年让休斯特正式宣布解散超现实主义团体，历时半个世纪。规模上，从一个只有十几个人的巴黎团体，发展成为横跨欧、美、亚、非四大洲的国际运动。从影响来说，它不仅在小说、诗歌、戏剧中发挥作用，而且对雕塑、绘画、建筑、电影都有很大影响，延续至今。名字的由来：阿波利奈尔在1917年出版的剧本《未来主义》的序言中说：“当人们试图模仿行走时，他们创造的轮子不像腿。这样，人们就不自觉地创造了超现实主义。

“在阿波利奈尔看来，所谓的超现实主义应该只是从现实中获得灵感，而不必做类似的模仿。布莱顿在《未来主义戏剧宣言》年提出这个名字是为了纪念他的精神导师阿波利奈尔。根据布莱顿自己的解释：“超现实主义：阳性名词：一种纯粹自发的精神病学现象，一种主张用这种方法以口头、书面或任何其他形式表达思想的真实活动。思想的事实记录不应该被理性所检查，也不应该被任何美学或伦理的考虑所渗透。哲学背景：超现实主义基于对超现实主义的信仰；这种现实是迄今为止被忽视的一些联想的形式。同时也是一种对梦想的无穷力量的信仰，对可以不顾利益转移的观念变化的信仰。它倾向于最终摧毁所有其他的精神结构，代之以解决生活中的主要问题。”(《醇酒集》)二、文学的起源1。追溯到18世纪的英国哥特小说中的超现实主义者认为，哥特小说的主人公通过想象中的事物获得了生命的本质，表达了彻底摆脱人的道德、心理甚至肉体束缚的愿望。他们的潜意识里表现出一种他们无法解释为什么的力量，这种力量试图对抗压抑他们的“超我”。总之，他们用“魔鬼-情欲-潜意识”的解放观念来对抗“上帝-灵性-意识”的压抑观念。2.也可以追溯到爱伦坡的怪诞故事：他鄙视现实生活的反映，只追求效果和氛围，用快感原则代替真实原则。3.法国作家Thaad也可视为神：他的一生是一部活的哥特小说：反教会的态度，政治乌托邦的观点，对欲望力量的赞美，在享乐中追求绝对，对传统价值观及其体现的蔑视，以及作为幻想家的天赋。布莱顿称萨德、弗洛伊德、傅立叶为“欲望的三大解放者”。4.德国浪漫主义诗人也为他们打开了大门：布莱顿承认，超现实主义可以被视为浪漫主义的尾巴，“但这是一个非常扣人心弦的尾巴”。荷尔德林和诺瓦利斯真的存在于梦、爱和诗歌中，想象力可以通过梦和爱得到最自由、最广泛、最有创造性的发展。5.他们直接受到几个法国诗人的影响：波德莱尔，兰博，(内尔瓦尔，劳埃特蒙特)和阿波利奈尔。波德莱尔：艺术家只属于他自己。神奇的东西隐藏在看似平庸的日常生活中，诗人或艺术家的任务就是通过自己的经历看到这些神奇的东西并展示出来。兰博：强调“同情”和诗歌的暗示性。诗歌的力量不在于抒情或雄辩，而在于它唤起的想象力和联想。用符号和隐喻来表达你的内心和潜意识。”我想成为一名诗人。我决心成为一名灵媒。这就是通过各种感官的混乱来把握未知。我是另外一个人。“内尔瓦尔：(1808-1855)，1855年小说《意识的图像》，《梦是第二次生命》。劳泰蒙特：(1846-1870)，1869年写《蜜拉波桥》，1918年抓到三个人：布莱顿、苏伯、阿拉贡。在潜意识写作中，诗人应该以精神生活而不是日常生活为表现对象。阿波利奈尔：用轮子行走。三、哲学基础黑格尔的辩证统一观把生活和梦想、现实和超现实主义统一起来。柏格森的生命冲动理论和意识延伸理论。弗洛伊德关于梦、直觉和潜意识的理论。布莱顿和阿拉贡都是学医的，布也遇到了弗洛伊德。——再加上科学的飞速发展和两次世界大战之间的催化剂。参见第《未来主义》页P98。四、开发流程1。达达主义的准备期(1919-1924):达达主义：一战期间出现的现代主义文学艺术流派，又称早期超现实主义。领头的是法国诗人斯特里登扎拉。

最初来自绘画领域，1913年，杜尚将一个自行车座倒放在凳子上。被视为达达主义的先驱。《未来主义超现实主义》 。1916年，许多知识分子拒绝进入“血腥的屠宰场”，在瑞士避难。德国作家鲍尔在苏黎世组织了一个“伏尔泰客栈”俱乐部。2月8日，罗马尼亚人扎拉将一把裁纸刀插入一本德法词典，然后在刀尖所指的页面上随意用“达达”作为体裁的标题，意为“马”。把它作为文艺活动的旗帜是没有意义的，它只是反映了他们的世界观：一切都是偶然的，不可知的，也就是没有意义的，没有意义的。扎拉的宣言将达达定义为“自由：达达，达达，达达，一声痛苦的抽搐的呼喊，所有对立、矛盾、怪诞、不合逻辑的东西交织在一起，这就是生活”。“让每个人都喊一声：有一项具有破坏性和消极性的伟大工作要做。清了它，扫了它。”-虚无主义和无政府主义。达达精神——摧毁一切，否定一切，甚至达达自己。法国：布莱顿、苏博、阿拉贡被称为“三剑客”。1919年3月，一本名为《未来主义宣言》的杂志在巴黎出版。给文学起名是一种讽刺，其目的是反对一切文学传统。同年开始接触达达主义。1920年，查拉来到巴黎组建法国达达主义团体，三人都加入了。1922年宣布“弃达达”。2.《给社会趣味一记耳光》时期(1924-1929):1924年，布莱顿发表了第一篇文章《穿裤子的云》。以布莱顿为首，阿拉贡、艾吕雅、苏波形成了一个庞大的潮流。不像达达，他们有理论，有目标，有成功的作品。同年，在巴黎格雷内尔街15号，成立了常设机构“超现实主义研究室”，提出以生活本身为原料，欢迎一切追求创新、与现实生活不和谐的人。同年，机关报《第十三个使徒》杂志创刊，是上流社会眼中“世界上最无耻的杂志”。出版十年。传单和小册子，《夜》，讽刺刚刚死去的法国：“与法国相伴的，是人类的某种奴性。让我们庆祝将欺骗、传统主义、爱国主义、机会主义、怀疑主义、现实主义和懦弱作为节日埋葬的那一天。”逐渐转向法国共产党，如阿拉贡，内部分裂。3.鼎盛时期(1929-1941):1929年12月，布莱顿《未来主义》，“净化超现实主义”。阿拉贡事件，阿拉贡参加了1930年苏联召开的第二次国际革命作家代表大会，但未能捍卫超现实主义路线，导致与布莱顿决裂。参加西班牙内战。组织十多个国际超现实主义展览。大量作品问世。被二战打断。4.战后时期(1946-1969):1947年，布莱顿在巴黎召开了一次国际超现实主义会议？